顾群业当代艺术馆(MOCA Guqunye) 座落于济南英雄山文化市场，由知名艺术家顾群业担任策展人，致力于推广当代艺术与设计，促进当代艺术与设计走进大众、走进生活，并不断推进济南与世界各地的文化交流。

3月中旬，顾群业当代艺术馆将迎来首场个展，届时将展出当代艺术家田太权的影像作品。值此开馆之际，记者特别专访了策展人顾群业先生：

记者：作为一名艺术院校的教授，您在当代艺术领域颇有建树，最近也是刚刚成立了“顾群业当代艺术馆”，能谈一下您成立当代艺术馆的初衷吗?

顾群业：首先我是想做一个交流的场所。我个人对当代艺术非常感兴趣，近年来也热衷于当代艺术的创作，但是济南的氛围不是那么好，我的意思是说，了解当代艺术的人还不是太多。你知道，山东的观念还是相对保守。所以我想通过这样一个展馆，呼朋唤友，聚集同类。有一次跟章珉聊天，她说我的当代艺术馆就是现代版的“容膝斋”，我说没错，就是这个意思。吸引同类的结果，就是逐步凝结力量，形成影响力，客观上会推动当代艺术在本地的发展。

记者：我们看到山东省文联的潘主席(潘鲁生)写了一篇祝贺开馆的文章，他提到了美术展馆的公共性，特别提到了它的教育功能，您是不是已经有这方面的计划或者打算了呢?

顾群业：是这样的。当代的美术展馆，本身就具有教育的、审美的、历史的功能。但我的想法，还是希望更加生活化。其实潘院长的文章里也提到了，就是让当代艺术走进大众，走进生活。也就是所谓的“公共性”。

记者：“公共性”，是现代市民社会市民生活的公共空间，艺术馆首先是一个当代艺术传播场所，像北京的798，成了艺术家的聚集之地，逛画廊，喝咖啡，既有消遣，也有灵感的碰撞。时间长了，会自然形成一个“场”，并逐渐产生辐射力，您的当代艺术馆选在本地文化人士聚集之地，也具备这样的土壤和条件。

顾群业：我们跟798的情况还是不太一样。我们是喝茶的。我们所在的位置，是一个市民文化、大众文化的聚集地。它的优势在于普通大众的参与性，所以潘院长说这是一个做艺术普及教育的好地方。这是它本身就已经拥有的资源。当然我们也希望因为我们的出现，吸引到新的东西进来。这个已经有效果了，很多年轻的艺术家看到展馆成立的消息都给我打电话，激情澎湃，说济南终于有人做这样一件事了。

记者：当代艺术的核心或者它最吸引您的是什么?冯小刚说，中国的电影要走“心”，才能找到发展的出路。比如，拼想象力，中国的导演离拍出《盗梦空间》这样有想象力的片子可能还有很远的路要走，但是要想获得中国人的情感共鸣，中国的艺术家应该更有优势。您认为当代艺术作为一个发端于西方的艺术潮流，如何才能更好的走进中国大众的视野，并赢得认可?

顾群业：当代艺术吸引我的地方，首先是它强调独立性。今天我跟上海某艺术馆的朋友聊天，他说他们是官办的美术馆如何如何，我说我们民营的美术馆才更有优势。首先我要选择哪位艺术家，选择什么样的作品，是我自己说了算的。哪个展览该怎么做，运作形式上也更为灵活。这些作为公立的美术馆都很难做到。做美术馆，虽然展出的作品是别人的，但反映的学术观点，审美趣味，其实是策展人的。但公立的美术馆就很难保证它的独立性。比如说他的展馆每天要收多少钱的场地费，都是有规定的，而我只要看好的艺术家，哪怕搭钱进去帮他做都可以。我的朋友还提到正在给一位美术协会的主席做展览，我说他那些东西不都是忽悠老百姓的吗，你们怎么会给他做，他只好说，我们是官办的啊，没办法。

记者：怎么界定您所说的独立性?是指独特的艺术表现方式?还是兼括了思想性、风格的恒定性?

顾群业：我说的是我的观点和立场。我们相对于体制内的展馆，受到的限制相对较小，当然我们也不是完全游历于体制之外，但我们有更大的自由。做艺术是为了什么?

记者：按您所说，艺术应该是艺术家发自内心的情感表达，只有真诚的表达，才有真诚的艺术?这也是作品获得观众认同的一个基础。传统的国画、油画、雕塑如此，当代艺术也不例外。

顾群业：我相信是这样。

记者：当前各种美术馆的展览层出不穷，当代艺术市场也是鱼龙混杂，当代艺术馆在组织作品展览和收藏作品时会秉持一种什么样的标准?会如何选择艺术家?

顾群业：刚才说了，其实就是我的眼光。虽然展出的是别人的作品，但反映的其实是我的立场和观点。我的标准到底怎样，会通过我做的展览告诉大家。

记者：对于观众也是如此，每个人心中都有一个自己的标准。一个策展人在选择作品时难免也会有自己的喜好，这点您如何克服?

顾群业：我为什么要克服?不体现我自己的喜好，我为什么要费心费力的搞这个东西?你说到艺术的标准，这个问题太大了。其实就是一般与个别，共性与个性的问题。虽然我想展现的是自己的个性，但最终还是融入在共性之中的。我非常喜欢孙悟空这个形象，你看他总想跳出去，跳入一个自由之境，但孙悟空是跳不出如来佛的手掌心的。

记者：业内人士预计当代艺术市场会在五年内走向又一个高峰期，当代艺术馆对未来五年的艺术市场发展作何判断?

顾群业：要看经济的发展情况。一般艺术市场是受整体经济情况影响的。我对经济不是太了解。

记者：济南相对于当代艺术比较发达的北京和上海等一线城市还是一块“低地”，在济南办当代艺术馆，您的信心和动力来自哪里?

顾群业：只是兴趣而已。但是要说信心，我的信心就来自于济南还是一块“低地”。在北京和上海做当代艺术，除非你做得早，否则不会有人听到你的声音的。

记者：今年年底，全国的公立美术馆将向社会免费开放，这对您的当代艺术馆会带来哪些影响?对此，当代艺术馆将会有哪些调整?

顾群业：我做当代艺术馆，从一开始做就没想收费。这个艺术馆是有投资人的，我只管做好我的展览。

记者：可以说，您是把当代艺术作为一项事业在做。您认为当代艺术与人生、社会之间存在一种什么样的关系?是什么支撑您的艺术之路走到今天?艺术给您的生活带来了什么?

顾群业：说实话，我是想玩玩的，不想把它搞成工作。你的问题不太好回答，杜尚说艺术就是生活，我觉得是有道理的。但到底什么是艺术，我自己也很糊涂，今天不是很在状态，我回去考虑一下再回答你好吗?

记者：“玩”最能体现一个人的性情，有很多事往往无心为之，反而有所成就，古代的文人作画，说的是修身养性的途径，其实也是在玩，艺术的最本质的属性就是“自由”吧，要不怎么会有国画创作时“解衣盘礴”之说。您通常也会在这样的状态下从事创作吧?

顾群业：是，我认为这才是最高境界。

记者：感谢您接受我们的采访。最后请您介绍一下最近的展览计划可以吗?

顾群业：马上要给田太权做一个影像展。接下来会给邱飞做一个展览。邱飞是位年轻的版画家。现在还能耐得住寂寞，搞这种东西的人已经不多了。我带几位朋友去他的工作室挑作品，我的朋友说，邱飞现在的状态，让他想起自己年轻的时候。你看，什么是艺术，艺术是可以感动人的。本来第一个展览是给李楠做的，但李楠就在身边，随时都可以做，所以反而推后了。我觉得李楠在山东当代艺术史上，肯定是要留一笔的。最后决定先给田太权做，田老师思维很活跃的，根本不像他这个年龄段的人。他的作品也很年轻，我觉得这种状态最好，成熟就意味着快死了。