潘剑和高伟刚是两位生于70年代的年轻艺术家,在复杂的社会现实和丰富的艺术形态背景下,他们显得手足无措,绘画的意义对于他们日渐模糊。内心的表达欲望与努力挣脱70后颠覆破坏做贱的审美情趣的矛盾状态，让他们不得不另辟蹊径，探索着属于自己的方式方法。 　　共同的经历和处境让他们宿命般迷茫地游弋在迷宫中找寻着提示和未来,他们各自以巨幅的超现实非常状态的"风景"来逃避主题和现实意味,抵触时下流行图式和叙事功能,潘剑以无意义数字命名的无主题的万里有云的天空和波涛汹涌的海景，艳丽而梦幻；高伟刚的一条绳索，不知头尾的棍子和环形铁道，以及一些日常物品邮筒落地灯荒谬地存在于相对真实的景色中，可疑而诡异，似是而非。至于表达什么或是提出什么恰恰是他们要消解的。提出问题而不做答，或是根本不提问，是他们的共同特点。 　　找寻中和实验性正是潘剑和高伟刚现在进行时的工作状态,是对今天快餐文化和艺术表现样式的质疑，也是这个展览的意义所在。