相对于从艺术院校毕业的大多数中国艺术家，孙国娟在中国当代艺术圈的身份很特别，北韩身份绝无仅有，从未受过专业的技术训练也不多见。孙国娟与中国有关是上个世纪前祖辈的选择：1920年，还是孩子的父亲随着在日本留学的爷爷来到中国，在中国读小学、中学、飞行专业学校，最终做了蒋介石的私人驾驶员，抗日战争期间娶了中国妻子（孙国娟的母亲），从此就一直留在了中国。孙国娟与艺术有缘则是年轻时爱情的结果：因为爱的是一个画家，孙国娟也开始画画，这一画就没有再停止过。如今，那场孙国娟一生中最刻骨铭心的爱情早已尘封在心底，而已经与孙国娟生命生活不可分割的艺术却始终在不断地成熟。

孙国娟画了近二十年，也算得是个“老”画家了。早年她画了许多静物、风景，大多数画在随手拿来的大大小小的纸板上，画面就是屋里的某个角落（《花•风景》、《石榴》、《看得见风景的房间》等）。孙国娟自己说：“很多年来，我一直对着静物在画，那是来自花儿、果子、树叶对我的感动和启迪”。“对着静物在画”其实就是写生，对于没有受过专业技巧训练的孙国娟，原本可能是为了画得容易，然而也正因为如此，孙国娟的写生并不像专业写生那么写实。没有透视，远远近近的东西几乎在一个平面上，没有造型，花果景物似是而非甚至很奇怪，色彩虽然看似写真，但又笼罩着一层臆想的淡淡的忧伤。当时的孙国娟正值多愁善感的青春期，也没有太明确的要成为专业画家的想法，画画对于她如同对一个最亲密的朋友诉说或者有时候更接近自言自语，所以这些随意而抒情的静物、风景是孙国娟对着花儿、果子、树叶诉说的自己实时的内心感受。

然而，充满自信和欲望并不是孙国娟的常态。对个人内心感觉过分迷恋的情结，在此后，不仅是孙国娟的艺术观念，也是孙国娟的生活态度。如她自己所说：“画画就像我活着需要爱、需要思考和孤寂一样，它是我的生活，我的路，朝向自己的路”。这种自恋得几乎脆弱的心态，使得她在面对作品时心境单纯，而在面对除了艺术之外的现实生活时却总是显得无能。久而久之，被迫的自闭成了孙国娟个人生活的主要状态。

展览时间：8月13日 展览地址：99起艺画廊（北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区2号院3818库）