菅木志雄作为“物派”的代表性艺术家而被人熟知——“物派”被认为是上世纪60年代末到70年代初出现在日本一个艺术流派。艺术家运用木材、金属、混凝土、塑料等自然或人工材料进行创作，且不对材料进行任何加工只是放置于空间中。菅木志雄将这类材料与空间所形成的景象作品称之为“状况（景）”，尤其是在一些大型装置作品中，艺术家试图通过不同材料的大胆有趣组合来探索物质本身与周围空间环境的关系。
1976年至今，東京画廊已经举办了15次菅木志雄个展，每次艺术家都全力打造不同的作品，力求呈现崭新的展览。尽管菅木志雄的艺术创作是多元的，不同的时期，材料组合的规模和形式也不尽相同。但究其根源他的创作一直在探索人的知觉的更多可能。本次北京个展将挑选菅木志雄在東京画廊展出过的历年佳作进行展示，介绍艺术家多年的广泛的艺术创作实践。
《PROTRUSION》系列制作完成于上世纪八、九十年代。初见这些作品很像平面绘画，但是艺术家通过作品的中空设计或者将矩形板粘合使其突出于画面上方等不同的创作手法，力求探索物质与周围空间的边界。比如，为2006年个展所创作的大型装置作品《空气的流路》就是由两块厚重的木桩跟中间5米多长的塑料薄膜连接而成。塑料薄膜像屏障一样将空间隔开，然而材料的柔软质感及张弛有度的线条又吸引观者走近作品，戏剧性的展示了菅木志雄艺术创作中的“空间”这一基础概念，
菅木志雄（Kishio Suga）1944年出生于日本岩手县盛岡。多摩美术大学绘画专业毕业后，他的作品先后在日本国内外展出，其主要个展曾在米兰Pirelli Hangar Bicocca当代艺术中心（2016）、纽约Dia Chelsea（2016）、横滨美术馆（1999）以及广岛市现代美术馆（1997）等地举办。2016年，菅木志雄获得享誉盛名的每日艺术奖并在米兰Hangar Bicocca美术馆举办了他在西方世界的第一个个展。此外，即将于今年5月开幕的威尼斯双年展Viva Art Viva企画部门中也将有菅木志雄的作品向众人展示。我们衷心期待艺术家在未来的创作实践中有更多卓越的表现！
